Summer School 2018

Summer School 2018

 

Talleres de verano para arrancar el año fuerte.

Summer School  Edición 5. 

El verano es un momento ideal del año para prepararse mientras los demás duermen la siesta. Desarrollar habilidades, aprender técnicas y herramientas. Explorar nuevos caminos, profundizar en otros, divertirte, hacer algo productivo o cualquier otra excusa buena para sacar lo mejor que llevás dentro.

7 propuestas para ampliar tu arco expresivo y potenciar tu capacidad creativa.

Días de cursada: Martes, miércoles y jueves. De 19:30 a 21:30.

Los profesionales más destacados con una propuesta fresca y práctica para que salgas con trabajos terminados y te sirvan para mostrar lo que sos capaz de hacer.

CUPOS REDUCIDOS

Reservá e inscripción: montevideo@brotherad.com

También al whatsapp: 099 603 457 o Teléfono fijo: 26 24 27 52


1

Taller  de Vestuario en Publicidad

Martes 19:30

INICIO 6 DE FEBRERO

Vestuario en Publicidad

Objetivos: A través de clases teóricas/prácticas los alumnos desarrollarán las distintas etapas de producción de una propuesta estética para el vestuario de una producción audiovisual o fotográfica. La energía está enfocada en capacitar el ojo del alumno para la realización del vestuario a través del análisis de referencias. No faltará la parte formal de armado de carpeta de Preproducción, prueba de vestuario, instancia de rodaje y cierre de proyecto.

METODOLOGIA

El taller estará dividido en dos clases teóricas que servirán como introducciǿn del alumno al medio audiovisual, específicamente al área de vestuario. A si mismo los alumnos divididos en grupos deberán realizar trabajos prácticos siempre enfocados en el desarrollo de un proyecto y sus diferentes etapas.

CONTENIDOS FUNDAMENTALES

Propuesta de vestuario. Carpeta.

Prueba de vestuario

Dinámica de Rodaje

Carpeta pre producción

Lectura de guión y Visualización de Director.

Investigación y antecedentes de la marca

Contexto tiempo y espacio de la historia.

Análisis del personaje.

Búsqueda de referencias

Definición de la Paleta de Color en conjunto con el departamento de arte.

Armado de carpeta.

Presentación PPM Agencia y PPG Cliente

Desglose del presupuesto.

Búsqueda de vestuario

Prueba de vestuario

Registro fotográfico, armado de carpeta.

Gabriela de Armas

Asesora en Imagen/Style advisor

Vestuarista/Wardrobe

www.gabydearmas.uy

gdearmas.tumblr.com

5 clases.

Duración aproximada 2:30Hs cada encuentro.

Comienzo 6 de Febrero 19:30Hs.

10 cupos





2

Taller de Producción de Arte y Espacios 

Edición especial: Ambientación

INICIO 7 DE FEBRERO

Miércoles 19:30

Profe: Magdalena Ochiuzzi

Objetivos: El curso apunta a perfeccionar la capacidad que tenemos de ver el mundo desde un lugar sensible para poder ponerla al servicio de una idea, ya sea en un guión, una gráfica, o en un espacio. Nos introduciremos al universo de trabajo del ambientador o productor de espacios. Aprendizaje de metodología de trabajo, herramientas expresivas visuales, presupuestación y ejecución de un proyecto concreto. El ejercicio final del curso será ambientar espacios reales, proceso que se irá trabajando en el correr de las clases.

Temario:

Día 1 / Semiótica y Tabla semémica– Mediante el estudio de un caso de ambientación realizado por la productora nos introduciremos en la producción de sentido a través de las características de los objetos: material, textura, color y forma.

Día 2 /  Parte a) Introducción a las herramientas de presentación: Moodboard y paleta de color. Parte b) Primer reunión con cliente: Se plantea el proyecto a los alumnos: requerimientos, limitantes, presupuesto etc. Clase práctica, trabajo en clase donde se inicia el proceso creativo

Día 3 /  Carpeta de arte y presupuesto. Trabajaremos en el proceso de realización de una de las herramientas más importantes del Ambientador y Director de arte: La carpeta de arte. En clase: inicio en realización de carpeta de arte y presupuesto.

Día 4 / Clase práctica y de presentación de proyecto. Trabajo en clase sobre carpeta de arte y presupuesto. Presentación proyecto al cliente.

Día 5 / Clase práctica y de revisión: Revisión de carpeta de arte y presupuesto. Visualización de ejemplos. Incorporación de oficios y recursos locales a los proyectos. Preparación de agenda para fin de semana de trabajo.

////////////FIN DE SEMANA DE PRODUCCIÓN Y AMBIENTACIÓN DE LOS ESPACIOS REALES/////////////

 

Mirá más trabajos de las profes: https://www.corazon.com.uy/

5 clases.

Duración aproximada 2:30Hs cada encuentro.

Comienzo 7 de Febrero 19:30Hs.

12 cupos





3

Taller de Narración Creativa

Jueves 19:30

INICIO 8 DE FEBRERO

NARRACIÓN CREATIVA / Storytelling

Profe: Daniel Mella

Objetivos: Vamos a indagar en el arte que nos define como humanos: el arte de contar historias. Vamos a explorarlo, disfrutarlo y a practicarlo con la palabra escrita.

TEMARIO

Rutina intensiva dividida en 5 partes.

Los grandes tópicos son dos: forma y contenido, que a su vez se pueden desglosar en cuatro: tema (el qué) personajes (quién). trama (cómo). objetivo (para qué/para quién).El fin es brindar una variedad de conocimientos y estímulos para despertar la creatividad y la confianza a la hora de contar una historia. Vamos a trabajar con consignas a partir de las que van a estar obligados a generar textos. No vamos a trabajar sobre elementos gramaticales o sintácticos específicos a no ser que surjan problemas u oportunidades claras en los textos que ellos mismos produzcan.

Daniel nació en 1976, es autor de las novelas Pogo, Derretimiento, Noviembre, y del libro de cuentos Lava. Es también el flamante ganador del Bartolomé Hidalgo 2017 con su última obra Hermano Mayor.Ha recibido el Premio Fundación BankBoston, también el 3er Premio Nacional de Literatura y la beca de creación artística Justino Zavala Muniz. Escribe para El País Cultural y la Revista Lento.

5 clases.

Duración aproximada 2:30Hs cada encuentro.

Comienzo Jueves 8 de Febrero 19:30Hs.

12 cupos





4

Taller Fashion Film

Martes 19:30

INICIO 6 DE FEBRERO

Fashio Film / Audiovisual Creativo

Profe: Santa.

Objetivos: Aprender a explorar y pensar una idea visual para luego realizar un video conceptual de hasta 50 segundos.

TEMARIO:

Universo Fashion films y comerciales beauty.

  • Que es un fashion film? Que hay que generar? Con que fin?

Conocimiento básico sobre producción audiovisual

  • Medios para producir con bajo costo, herramientas creativas y nuevos medios de internet.
  • Fomentar la creación de en diversos formatos para medios.

Narrativa Creativa

  • Como encontrar inspiración justa para desarrollar ideas.
  • Buscamos que los estudiantes adquieran habilidades para desarrollar una historia con ideas originales, conceptos y tendencias a partir de la investigación del universo de el cliente, producto, marca o banda a desarrollar el contenido.
  • La importancia en dejar un mensaje en este mundo con cada pieza artística.

 

Cámara, Iluminación y Sonido

  • Funciones y operativa de cámaras y diferentes herramientas para producir con bajo costo y alto costo de producción.
  • Iluminación. Importancia de la luz y distintas condiciones de luz para realizar las filmaciones beauty.
  • Edición. Importancia de la edición, dinámica y sonoridad.


Música

  • La importancia de la música, es el 50% de la pieza. Como incentivar las emociones sonoras.

Producción de Fashion Film para marca regional.

  • Se va a producir en equipo un fashion film con el conocimiento aprendido en el taller en conjunto para una marca local.

 

 

Conocé más del trabajo de Ruta Visual

https://vimeo.com/rutavisual

https://www.facebook.com/RutaCreative/?fref=ts

5 clases.

Duración aproximada 2:30Hs cada encuentro.

Comienzo MARTES 6 de Febrero 19:30Hs.

12 cupos





5

Taller Campañas Digitales

INICIO 8 DE FEBRERO

Jueves 19:30

Campañas Digitales

Profe: Romina Calcagno

Objetivos: El taller busca introducir a los participantes al universo digital y las posibilidades que le brinda a un creativo, a una marca, producto o servicio. Está compuesto de dos partes: Medios y Creatividad.

Temario y metodología: Vas a aprender las herramientas básicas para poner en marcha una campaña en los diferentes formatos y medios digitales. Portales, Redes Sociales y Mobile. La experiencia del usuario como puerta de entrada al nuevo mundo de las comunicaciones y las transacciones.

Vas a conocer las distintas formas y formatos de pautado y segmentación en herramientas como: Facebook, Instagram, YouTube y Google. El foco estará puesto en la optimización de campaña para alcanzar los mejores resultados según la inversión.

En la segunda parte, vas a trabajar para llegar a una idea que se pueda implementar y profundizar en los diferentes formatos audiovisuales que soporta el medio Digital, y lo mejor, vas a poder aplicar éstos conocimientos en tu agencia, en tu idea, en tu marca, en tu emprendimiento.

TEMARIO

– Hacer crecer negocios con Facebook e Instagram
– Objetivos: Dar a conocer una marca, Aumentar la consideración, Aumentar las ventas en Internet
– Cómo dirigirse al público adecuado – Opciones de segmentación para identificar los públicosmás relevantes
– Formatos de anuncios
– Distribuir y monetizar el contenido
– Medir el rendimiento de los anuncios
– Inspiraciones creativas

Profesora: Romina Calcagno ​estudió programación en Codeacademy.com desarrollando los lenguajes de HTML5, CSS y Java. Actualmente se encuentra en el equipo de IPG Mediabrand en donde se encuentra ​en constante aprendizaje con foco en Programmatic y Viewability, con el beneficio de pertenecer a una red que le​ permite estar en la vanguardia del conocimiento en el país.

5 clases.

Duración aproximada 2:00Hs cada encuentro.

Comienzo 8 de Febrero 19:30Hs.

15 cupos





6

Taller Intensivo de Guión Audiovisual

INICIO 7 DE FEBRERO

Miércoles 19:30

GUIÓN

Profe: Alan Goldman

Objetivos: Iniciación al arte de escribir ficción. Vamos a transformar ideas y textos en fotogramas memorables para comerciales de tv, cortometrajes, contenidos y series ¿ya tenés algo en mente?

TEMARIO:

Clase 1

Introducción al guión: historia, formato, diferencias y similitudes con el texto literario y el texto teatral, elementos constitutivos, distintos formatos.

Clase 2:

Ejercicios prácticos de guión.

Adaptación: De un cuento a un Audiovisual. Puede ser un texto propio.

Clase 3

El conflicto: la base de las historias. Definición, niveles de conflicto, estructura en 3 actos.

Clase 4

El diálogo. Análisis a partir de una secuencia.

Clase 5

El proceso creativo una vez que termina la etapa de escritura. Lectura de guiones con actores profesionales.

Profesor: 

Licenciado en comunicación audiovisual de la Universidad ORT, diplomado en guión de la Universidad de Montevideo, también ha cursado estudios de máster en guión en la California State University Fullerton (Estados Unidos). Desde 2009 se desempeña como docente de guión en la Licenciatura en Comunicación Audiovisual de la ORT.

En 2007 obtuvo el premio CONTA de Canal 10 por su serie de comedia “Piso 8”. Posteriormente fue guionista de la tira “Porque te quiero así 2”, y de la mini-serie ‘’Somos’’, la cual obtuvo la primera nominación para Uruguay al International Emmy Award (2013).

Además ha escrito diversos espectáculos de stand up comedy, programas documenta. También ha participado como jurado de los Fondos de Fomento Cinematográfico del ICAU (Instituto del Cine y Audiovisual del Uruguay) y en el Festival de Cine Internacional.

5 clases.

Duración aproximada 2:00Hs cada encuentro.

Comienzo MIÉRCOLES 7 de Febrero 19:30Hs.

12 cupos





7

Taller de Ilustración Creativa

INICIO 6 DE FEBRERO

Martes 19:30hs

Ilustración

Profes: Fiolence + Flor Arce

Objetivos: El taller está dirigido a creativos, freelancers, directores de arte, dibujantes, profesionales, autodidactas, amateurs y todo aquél que quiera catapultar su vida profesional a través de lo que hace. El taller brinda la posibilidad de conocer, analizar y experimentar las diferentes técnicas, herramientas y materiales con las que se puede trabajar a la hora de comunicar una idea/concepto. Se abordarán fundamentos teóricos y prácticos para acercarnos al concepto de hacer de la imagen un mundo.

Temario 

– Decir dibujando.

– Estilos y técnicas.

– La ilustración como forma de conceptualizar una idea y también de gritar.

– Creación de personajes. Exploración interna. Abordaje ilustrado de una noticia, un hecho, un sentimiento.

– De la ilustración a un soporte.

– Trabajo del espacio. El valor agregado.

-¿Cuál es el universo de una idea? ¿Cómo pensarlo?

-Materiales y herramientas para lograr eficazmente un proyecto de diseño de arte.

-Trabajo final y exposición.

Conocé más sobre las profes: en esta nota 

http://miramama.com.uy/2015/07/fiolence-florencia-arce-dupla-ilustrada/

5 clases 

Duración aproximada 2:00hs cada encuentro

Comienza el Martes 6 de Febrero 19:30hs

12 cupos





Inversión total por curso: $6.400. 

Dos cuotas de $ 3.200

Si hacés dos talleres o más, tenés beneficios adicionales.

También lo podés financiar  hasta  3 pagos con OCA y VISA

Inscripción: montevideo@brotherad.com 

Tel: 26 24 27 52

También al whatsapp: 099 603 457

Oportunidades infinitas. #sosloquehaces


Brother Montevideo, 2017

26 comments

  1. Milko González says:

    Estimados, buenas tardes.

    Me interesan dos cursos de los publicados. ¿Me pueden enviar e-mail con información sobre los cursos de campañas digitales e ilustración, y los beneficios?.

    También me gustaría evacuar algunas dudas sobre los mismos.

    Un saludo!

  2. Martina Loriente says:

    Hola! Me pueden enviar la info de los cursos y cuales tienen cupos aun?
    Solo en la tarde son? Ninguno es en la mañana?
    Gracias!

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